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本书根据作者在人像摄影领域多年的拍摄经验，不仅讲解了传统意义上的用光技巧，更从用光美学的层面教授布光方法。作者在介绍利用自然光做出伦勃朗三角光、酒窖光、显瘦光等八大布光效果以及他的模拟晨昏光线拍摄技法的同时，还融入西方用光美学的观点，探讨巴洛克时期艺术大师的用光手法，并将其运用于到人像摄影实战中。
本书实战案例丰富，用光图解详尽，适合人像摄影爱好者以及想要精进用光技巧的摄影者参考阅读。
01 自然光的类型及用光美学
用光美学与戏剧化的打光 2
用光的开端 4
自然光的形式 6
直射光场景 8
透射光场景 10
斜逆光场景 13
微光场景中的局部光（聚焦光） 14
认识光位和光位时钟 16
反光板的用途 18
反光板支架的选择 20
用光笔记 22
02 测光及曝光控制
人像摄影曝光控制 25
测光准则与测光模式 26
测光和曝光补偿 28
区域曝光：置与落的概念 30
区域曝光各区域的解读 32
反差控制：高光区的概念 34
拍摄皮肤较黑的模特 36
挑战纯白拍摄 39
矩阵测光变点测光 41
黑与白的挑战 42
向右曝光 44
用光笔记 46
03 魔术般的自然光用光
伦勃朗三角光 48
伦勃朗三角光——画作参考 50
如同舞台戏剧化的用光 53
显瘦光（窄面打光） 54
维米尔及伦勃朗的显瘦光参考 56
显胖光（宽面打光）与显瘦光 58
勾边光与发丝光 61
光影造型的典型 63
伦勃朗的光影造型影像参考 64
局部光与聚焦光 67
苹果光、天井光与场景层次 68
半面打光（均分光） 70
明暗层次及暗部**难 73
用光笔记 74
04 逆光
逆光的经典应用 76
眩光与空气感 78
清晨的眩光氛围 80
室内的逆光 83
室内的逆光拍摄实战 84
用尘粒表现逆光中的光线氛围 86
逆光拍摄时角度和光圈对眩光感的影响 88
透光的背景 91
梦幻的草原层次（透光与明暗） 93
暗背景环境的逆光拍摄 94
用光笔记 96
05 绝美的漫射光
漫射光的拍摄原则 98
不败的窗户光1——模拟维米尔用光风格 100
不败的窗户光2 102
窗户光也可以是巴洛克用光的一环吗？ 104
窗户光的包夹式漫射——另一种苹果光 107
室内同样可以使用反光板 108
善用明暗交界处 110
影调与风格——高光调与低光调 112
用光笔记 114
06 模拟晨昏的光线
反射光是晨昏光质的取代方案 116
晨昏光线仿真的模型及诀窍 118
反射光光位高度的探讨 120
理想的自然光摄影棚 122
巴洛克风格用光实战1 124
巴洛克风格用光实战2 127
晨昏光与用光形式思考 128
用光笔记 130
07 光影造型及直射光
直射光的拍摄原则 132
卡拉瓦乔的直射光用光 134
拍摄典型：以场景中的光影造型为基底 136
拍摄典型：交叠的光影造型 138
拍摄典型：黄昏时的直射光 140
建立场景及光影的关系概念 142
以光影构图及拍摄时机的实战 144
让主体的光影形成趣味点 146
色调及时间光感 148
用光笔记 150
08 人像用光美学笔记
达芬奇用光美学笔记 152
卡拉瓦乔用光美学笔记 154
伦勃朗用光美学笔记 156
维米尔用光美学笔记 158
拉图尔用光美学笔记 160
巴洛克用光美学 162
用光笔记 166
