目 录
Chapter 1 照相机——心灵和世界的通道
小相机,大作品 12
摄影器材的4种选择方式 22
1.一镜走天涯——大变焦镜头 23
2.两头带中间——一头抓广角,一头抓长头 28
3.标微显神通——标准镜头和微距镜头 48
(1)标准镜头 48
(2)微距镜头 50
4.双机双头**实用——一种适宜的选择 50
三脚架,弃之?用之? 52
两支特殊的滤色镜 54
1.偏振镜让蓝天更艳丽——独具魅力的滤镜 54
2.减光镜让流水缥缈 56
微单和单电——相机的发展趋势 60
Chapter 2 简洁是构图成熟的标志
摄影构图是减法 65
取景是构图的开始 66
1.横画幅,还是竖画幅?——画幅的选择 66
2.方画幅 70
3.全景片或宽画幅 72
学习构图模式——举一反三,立竿见影 78
别出心裁、创新立意,学会开放式的构思 96
Chapter 3 新视角 新途径
量中求质,出奇制胜 101
(1)量中求质是由摄影的特性决定的 101
(2)量中求质是由旅游拍摄的特性决定的 102
好作品是走出来的 104
动中取胜 110
1.轮上拍摄,车上求影 111
2.一览众山小——航拍 118
新视角的开拓 120
Chapter 4 与光影共舞
光线——你的画笔 129
雾天——朦胧的诗意境界 140
夜景和弱光——谱写梦幻的乐章 144
影调的分类 152
雪景——冬天的童话 154
阴雨——天然的柔光罩 158
影像——画面的音韵 162
1.等待音符——寻找画面中的音乐 162
2.寻找旋律——线条的魅力 166
3.构建节奏——画面的韵律 168
色彩的对比和互补 170
色彩的视觉情感 171
Chapter 5 摄影的隐喻——画外音
影像中的故事和蒙太奇 174
隐喻——摄影的神秘性 178
景物中的人文关怀 182
人物肖像 187
“魔鬼”隐藏在细节之中 192
寻求不同的趣味中心 196
Chapter 6 亚当斯的启示
底片是乐谱,放大是演奏 202
黑白摄影的魅力 205
亚当斯的预示 216
Chapter 7 做全程掌控的摄影师
摄影全程掌控的重要性 220
JPG和RAW 220
一键定格的JPG方式 220
RAW格式调整 222
原生态摄影的误区 226
HDR的合成功能和强大的高动态调整 228
化腐朽为神奇的几个Photoshop的案例 229
HDR的动态调整 230
一刀剪裁,起死回生——数码暗室的二次取景 232
数码渐变镜的使用——让色彩透视焕然一新 236
画面修整,去伪存真——让世博会建筑更具光彩 238
Chapter 8 数码摄影的创意
观念和构成摄影 243
构成 246
自然中的抽象因素 248
朦胧美 254
倒影中的意境 256
观念摄影——从朦胧到抽象 258
移花接木,锦上添花 260
调动元素,增强节奏 262
枫叶何须待金秋,翠绿速转映天红 266
集锦合成的魅力 268
打印机是摄影作品的终结者——“数码钢琴”的演奏 270