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这是一本系统讲解动漫人体手绘知识的教材。本书以线条造型为基础，配合光影表现，分别从线条绘制、头部绘制、五官绘制、手脚绘制与光影表现、人体比例及骨骼与肌肉、人体动态和透视、常见人体姿态、角色动态造型设计等方面逐一介绍，步步深入地讲解创作思路；本书最后还附有3D人体动态模型参考图。相信通过对本书的学习，读者能够快速掌握绘制日系动漫人物的核心技法。
本书适合动漫爱好者、绘画爱好者及相关专业人员阅读和使用。
第 一章
从线条开始007
1.1 线条的表达方式008
1.2 画线条的常见错误010
1.3 给初学者练习绘制线条的建议012
1.4 如何获得干净的线稿013
1.5 用线条表现光影014
第二章
绘制头部的技巧 015
2.1 从几何体到头部结构 016
2.2 常见角度下的头部画法 018
2.3 常见发型与立体感表现 020
2.3.1 9种发束画法 020
2.3.2 5种组合发束画法 023
2.3.3 设计男女生发型 025
2.3.4 不同光源下头发的立体感 028
第三章
五官的绘制 029
3.1 脸型与五官比例 030
3.1.1 男女生脸部的区别 031
3.1.2 不同年龄阶段人物的头部与五官的
区别 033
3.1.3 艺用五官比例 034
3.2 眼睛的绘制 035
3.3 鼻子的绘制 042
3.4 眉毛的绘制 046
3.5 耳朵的绘制 048
3.6 嘴巴的绘制 051
第四章
手脚的绘制与光影表现 053
4.1 手的绘制与光影表现 054
4.1.1 手的结构 054
4.1.2 日系动漫手掌的画法 055
4.1.3 手指的画法 058
4.1.4 体块组合 060
4.1.5 手部的光影与立体感 062
4.2 脚的绘制与光影表现 064
4.2.1 脚的结构 064
4.2.2 脚部的光影与立体感 066
第五章
人体比例及骨骼与肌肉 069
5.1 人体比例 070
5.1.1 2头身人物常见角度的画法 070
5.1.2 常见角度下不同头身比的人体 074
5.2 人体骨骼 076
5.2.1 使用火柴人概括骨骼 078
5.2.2 男女生骨骼的区别 079
5.3 头身连接处的画法 080
5.3.1 锁骨的画法 080
5.3.2 脖子的画法 081
5.4 人体主要部位的画法 082
5.4.1 手臂的画法 082
5.4.2 胸部的画法 085
5.4.3 腹部的画法 087
5.4.4 腿部的画法 088
第六章
人体动态和透视 090
6.1 体块法概括常规人体 091
6.2 人体的视平线 092
6.3 体块法概括人体透视关系 094
6.4 动态中四肢的运动规律 098
第七章
常见人体姿态 108
7.1 男性姿态库 109
7.2 男性角色立绘参考 135
7.3 女性姿态库 137
7.4 女性角色立绘参考 158
第八章
角色动态造型设计 160
8.1 单马尾坐姿 161
8.2 双马尾站姿 162
8.3 手持镰刀站姿 164
8.4 穿着西服仰视站姿 165
8.5 靠墙扶额站姿 166
